將現實世界等比縮小的微縮模型，您有看過嗎？台灣就有位曾獲得，日本微縮大賽雙料冠軍的達人鄭鴻展，他以獨特的舊化手法，將現實場景等比縮小，像是一比二十四大小的檳榔攤、疫情指揮中心、比指尖還小的泡麵碗與垃圾桶等，做的生動逼真，精緻程度足以讓人信以為真。只不過，他從小左眼弱視，兩眼視差將近四百度，看東西總是模模糊糊的，他到底是如何做出這些，比指尖還小的模型呢？帶您來看。

燈光一亮，街角的檳榔攤像是活了過來，斑駁的鐵皮屋外，還有一部警車翻倒在地，令人好奇湊近一看，才發現眼前這些東西，居然都比臉還要小，是一比二十四的微縮模型，這裡除了警車，看到的全都是鄭鴻展一手打造。

微縮達人鄭鴻展：「就是在新莊發生了一件車禍，那車禍是員警晚上可能巡邏太累還是打瞌睡，他撞到了這一邊的電箱，然後整個翻覆的一個畫面。」

還有大家熟悉不過的疫情指揮中心，主持人桌上的麥克風、告示牌以及透明隔板，台下記者桌上的筆電、薯條和飲料，統統神還原。

微縮達人鄭鴻展：「因為你在過程裡面都是在做擬真，擬真就是像不像的問題，如果這個東西不像，那我就會去思考如何讓它更像，如果顏色塗得不像，那可能我整個就是再重新再去塗，這個也是樂趣之一。」

擬真是他的創作樂趣，說起鄭鴻展的微縮之路，得回到2015年，看見日本情景模型大師荒木智的作品。

微縮達人鄭鴻展：「那張照片裡面的景象，一個老房子，然後很多機器人，那當時我以為這個是真實的照片，然後朋友說這個是模型，然後我就被這張照片震撼住，覺得原來模型還是還可以這樣玩，它開啟了我一個新的視野。」

就這麼一眼，他徹底被微縮世界吸引，無法自拔，他把二十年來在平面設計的經驗，全套在創作上，其中這一件，以日本朋友開的鰻魚店為主題的模型，竟然在日本濱松微縮大賽中，一舉斬獲評審以及民眾票選雙料冠軍。

微縮達人鄭鴻展：「這一件前後大概花了三個月，2016年那個時候也沒什麼3D列印，所以幾乎都是手工做，像你要做一台冷氣機，那現在的話3D列印就很快了，那個形都可以很快的印出來。」

別看這些模型小，做起來很花時間，就拿不起眼的廢紙盒來說，得先設計再印刷，然後還要順著盒子折線，小心翼翼的把它摺疊成型。

微縮達人鄭鴻展：「這個版本它是印刷版本，所以會更精細，我個人的本業當然是平面設計師，所以我對包裝的架構還有紙張的應用，厚薄度的應用，這個是比較內行的，所以當它縮小到這麼小1/12的時候，你也必須要給它一個合理的一個厚度。」

摺好的餅乾盒，往十元硬幣旁邊一放，足足小了一半以上，小巧玲瓏的，簡直就是迷你版玩具。

微縮達人鄭鴻展：「那這一些摺好了以後，當然可能你要把它當作垃圾來丟，就適當的去稍微捏一下它，做點做點變形的感覺，那依照現場的狀況，可能就是往旁邊一丟，就是一個很自然的餅乾盒紙盒，可能像這樣，可能是有人腳踩過的那種痕跡，你也可以把它往路上某個地方一丟，其實它都可以很自然的呈現真實的效果。」

儘管，這些模型看起來小巧，但做起來可不輕鬆，尤其鄭鴻展左右眼的視力，相差四百多度，要做這些小東西難度不小。

微縮達人鄭鴻展：「當然弱視最麻煩就是，有人他是畫畫的時候，他會比例抓得不準，那可能是我先天的關係的話，就也習慣了。」

和大多數人不同，鄭鴻展創作不為名利，而是單純出於喜歡。

微縮達人鄭鴻展：「其實我從小到大，有的沒有的故事跟經歷其實很多，我並不是那麼擅長寫文章，那反而我可以透過模型，去讓人家知道這個故事，反而是我的強項。」

就拿回收伯的夏天這作品來說，他把台灣街頭巷尾常見的情景融入作品，透過小小的模型，訴說那些被我們忽略的故事。

微縮達人鄭鴻展：「就是一對老夫妻，他們在做回收，他們騎著摩托車，那摩托車上面有很多回收物，甚至有一個沙拉油桶，這一些東西的價值在哪裡，對他們會產生什麼影響，我就很想把它表現出來給大家看，讓大家也去想一想它背後的故事。」

鄭鴻展每件作品都有他想傳達的故事，有些取材個人經驗，有些取自台灣各個角落，這些平凡的場景，卻往往藏著社會問題，他透過模型將問題具象化，讓大家欣賞的同時，也思考其中的意涵。

微縮達人鄭鴻展：「玩微縮模型的最大樂趣，就是在自我療癒，當你也療癒到別人的時候，你會覺得很開心，自己的作品還是可以得到肯定的，你在做任何的不同各種類型模型，如果能對社會有一些啟發，這個可能也是它的正面的意義之一。」

鄭鴻展用自己的方式記錄生活，帶我們看見微縮模型，可以是一件藝術創作，也可以是一種連結現實與想像的橋樑，讓我們從中找到共鳴獲得啟發。（記者黃薰逸、吳偉民／採訪報導）