日本建築大師安藤忠雄的作品遍佈世界各地，他的人生更是充滿傳奇，非建築科班出身的他，曾經是職業拳擊手，靠著自學開創清水模設計風格，從2017年展開的世界巡迴展來到台北，是他生涯規模最大作品展，超過300件的模型以及設計手稿，還將「光之教堂」1比1復刻原尺寸重現。

日本建築大師安藤忠雄：「沒想到有機會能夠在台灣辦展覽，我們從東京開始，包含巴黎龐畢度藝術中心等地，在巡迴了四個城市之後，最終來到了台北，能夠透過建築與獨一無二的台灣朋友進行對話，我感到很自豪也很幸運。」

一走進展間，映入眼簾的是一顆巨大的青蘋果雕塑，象徵著他的人生哲學。

日本建築大師安藤忠雄：「在展會現場，我放置了這個巨大的青蘋果，象徵著我十幾、二十幾的青春之心，希望你別丟了青蘋果之心，100歲還可以有100歲的青春。」

安藤忠雄今年81歲，仍保有年輕、熱情的心，就像他充滿挑戰的傳奇人生，非建築科班出身的他，曾當過職業拳擊手，21歲踏上七年的自學之旅，走訪世界各地觀賞建築，現場展示了他當年素描的手稿，以及旅行中拍下的照片，展區分為4大主題，與歷史

對話展出了他最新的作品，去年六月開幕的巴黎皮諾私人美術館，他將百年建築的巴黎證券交易所，套入混凝土圓筒形結構，展現出全新的現代空間。

美術館總監黃姍姍：「白色的部份是原本的古蹟，在中間灰色的部份是安藤老師他所設計的混凝土筒狀的空間，所以是與歷史、古蹟一個新跟舊的對話，安藤老師他特別要強調，雖然現在電腦繪圖已經是大部份建築從業者會使用的工具，但是他認為人的

創造力，基本上還是腦跟手的協調，所以他很重視用雙手做出來的模型，還有手稿。」


在空間的原型展區，打造了經典代表作「光之教堂」，是以1比1等比例復刻，還能走進教堂內，透過鏤空的十字架穿透進來的光，讓觀賞者體驗獨特的空間魅力。

美術館總監黃姍姍：「我們在台北這個場地，打造一個七米高，然後5米寬的這樣一個空間，其實對我們美術館團隊來說，也是一個極大的挑戰。」

原尺寸重現的光之教堂，吸引許多建築迷特地前來。

民眾陳先生：「我蠻喜歡建築的，他到底是怎麼樣的發想，能夠就是做的這麼好，有一篇文章剛好寫到，安藤忠雄的光之教堂，那篇文章我特地把它剪下來，一直想說等我退休以後，我要到日本看那個教堂。」

民眾李小姐：「其實我2017年他在東京的首展，我就已經看過了，我之前在東京看的一比一光之教堂，它是在戶外的，台北展他竟然是搬進了松菸的倉庫裡面，我覺得這個可能我會想要看一下，戶外的呈現跟在室內的呈現，它會有怎樣的落差。」

在景觀的創造中，長達30年的直島計劃是他的傑作，他將建築的幾何學隱藏在地景之中，把曾經的荒島，變成現在每年接待超過70萬遊客的藝術聖地。

美術館總監黃姍姍：「瀨戶內海國際藝術季，就是在直島這個區域，在直島當中，老師花了30年之久，在這邊創作了8個非常重要的作品，有一件作品叫作地中美術館，大家可以看到這個美術館的設計，其實是隱藏在地底地裡面的，因為這是一個島嶼，所

以老師他非常重視直島的自然景觀，因此在這個設計當中，建築物是非常謙虛的隱藏在地底下。」

從2017年展開的世界巡迴展，最終站來到台北，他生涯規模最大的作品展，集結了大師半世紀的心血，超過300件設計手稿以及模型，要讓觀眾近距離感受建築的魅力。(記者黃梅琴、林秋強/台北採訪報導)